31 maio 2006

HL Comics

HL Comics é mais uma aposta no panorama nacional da BD. Segundo os pórpios editores e autor, esta BD é de humor e cultura alternativa, sendo que Derradé é o responsável pelos desenhos e história. A BD é editada pela Velvet Underground lda. e é bi-mestral, com o preço de 2€.
Para detalhes mais precisos, leiam o press-release que foi enviado por e-mail para a ÁreaBD!. Se se quiserem manter actualizados quanto à publicação, podem sempre visitar o fórum da Central Comics, aqui.


Numa atitude que, face ao estado actual da economia e cultura geral da nação, só pode ser denominada de irresponsável, esta terça-feira, 30 de Maio de 2006, será distribuido pelas bancas de Portugal o 1º número da única revista inteiramente portuguesa de Banda Desenhada, Humor e Cultura Alternativa do nosso mercado. A HL Comix custa apenas €2, tem 36 páginas, de periodicidade bimestral e é da irresponsabilidade de Derradé.
Sediada em Alverca do Ribatejo e editada pela Velvet Underground lda, a HL Comix caracteriza-se por uma mistura de géneros: banda desenhada, cartoons, ilustrações, música, cinema, literatura e modos de vida naquilo que se convencionou chamar de cultura pop. Extremamente influenciada pela mítica revista brasileira dos anos 90 "Chiclete com Banana", a HL Comix vem desafiar o dogma da impossibilidade da existência de um tal género de revista inteiramente nacional.
Numa primeira fase com edição e conteúdos da autoria de Derradé (cartonista com obra publicada em 4 livros e 2 jornais regionais), pretende-se com o solidificar do projecto abrir as páginas a outros grandes valores da nova Banda Desenhada portuguesa.

Já que mais ninguém o faz, nós o faremos.

Dário Duarte
Velvet Underground lda

Para mais informações: hlcomix.blogspot.com email: revistahlcomix@yahoo.com

28 maio 2006

V for Vendetta

Argumento: Alan Moore
Desenho: David Lloyd

"Remember, remember de 5th of November,
The gunpowder treason and plot,
I know of no reason why the gunpowder treason,
Shoud ever be forgot"


Simplesmente um das melhores BD's de sempre. Apesar de ainda não ter lido um grande número de Banda Desenhada (já que só comecei a ler há 2 anos) esta deve ser a melhor da minha colecção. Esta também é provavelmente a melhor obra de Alan Moore (a par de Watchmen), já que V for Vendetta reúne cenas e pormenores realmente deliciosos.
As acções de V, a personagem principal, também são um pouco perturbadoras, já que o que ele faz é sempre inseperado, nunca se percebe muito bem o quais os objectivos dele... Mas tudo isto são primeiras impressões, pois Moore, mais tarde ou mais cedo, acaba por nos explicar o porquê das acções. Outra coisa que gostei, foram os diálogos, principalmente nos que V participava. Eram sempre muito misteriosos e deixavam-me sempre a pedir por mais. O "sorriso amarelo" de V também era um pouco pertinente. Ao longo da história fez-me pensar que ele estava sempre bem disposto e consciente dos seus actos, mas tudo isso era apenas uma capa. No fundo, posso classifcar estes acontecimentos de ciclo vicioso, porque realmente tudo o que passou volta a acontecer, e mesmo eu, que já tinha confirmado isso a meio do livro, só pude ter certeza no fim, onde tudo se evidencia.
A segunda personagem que era mais focada era Evey, que só me surpreendeu no final, já que era uma personagem que eu não gostei muito. Para já não sabia o que queria e depois não me convenceu muito aquele argumento de não querer ajudar o V. Mesmo assim ela é que foi uma das peças chave da história e aí sim, gostei da forma como Alan Moore a interpretou.

David Lloyd, apesar de ter um traço que até aprecio e também de ter tido algumas ideias para a história, acho que o seu desenho era apenas um complemento do comic, já que o que mais tem destaque é o argumento que é muito grande e complexo. Para ficarem com uma ideia, cada página tem cerca de 9 vinhetas e quase todas elas são acompanhadas de um grande balão de fala. Mas mesmo assim não tiro o mérito a Lloyd, que ainda assim deve ter tido um grande trabalho para desenhar esta obra.

Esta BD também teve a sua adaptação para o grande ecrân há bem pouco tempo. Com Hugo Weaving a interpretar V e Natalie Portman no papel de Evey, o filme tem sido bem criticado por muitas pessoas. Só Alan Moore é que nãoachou muita piada ao argumento, já que o classificou de idiota. Porque terá sido? Bem, eu ainda não vi o filme, pois preferi ler primeiro a BD e depois comprar o DVD, que está prestes a sair.

Resumindo e concluindo, aconselho vivamente este comic, a apareciadores de comics ou não. É mesmo do melhor que eu já li e portanto não se esqueçam de o ler.

10/10

24 maio 2006

X-3 estreia já amanhã!

Finalmente vai estrear o filme X-3 em Portugal, provavelmente o último da saga X-Men no cinema. O título do filme é X-3: The Last Stand e pelo vistos os pupilos de Xavier terão de fazer uma escolha muito importante nas suas vidas.
Também se diz por aí que uma importante revelção será feita nos créditos do filme e que, segundo a FilmForce, essa revelação será essencial à compreensão dos acontecimentos passados no filme. Segundo o que vi aqui, desvendaremos essa tal segredo através duma cena de 30 segundos. Por isso não se esqueçam, fiquem no vosso lugar até ao fim.
Este filme talvez seja também para muitos o melhor da trilogia, mas ainda ninguém o viu... Façam figas, porque este filme pelo menos vai ser muito intenso.

Por fim, aqui fica o trailer final deste tão aguardado filme:





P.S.- Por falar em filmes de adaptações de BD... X-3 será o ponto de partida das críticas de cinema aqui no blog (ligadas a a BD é claro).

20 maio 2006

WE3: ArNIMAIS

Argumento: Grant Morrison
Desenho: frank Quitely
Cor: Jamie Grant
Editora Devir/DC Comics/ Vertigo

Como já tinha sido noticiado aqui, a Devir voltou à carga depois de uma pausa bastante longa. Muitos dos fãs já pensavam que o fim da editora estava próximo, mas pelos vistos enganaram-se. Tudo isto apenas se passou possivelmente por causa da gráfica, já que esta edição já estava programada para o Festival de BD de Beja. Esta edição já está à venda desde a semana passada e ao contrários de outros lançamentos da Editora Devir, só foi anunciado na semana em que foi lançado.
Mas deixando-me de rodeios, este álbum que colecta a mini série WE3, originalmente publicada em 3 números, foi uma boa aposta da Devir. Não sendo um comic por aí além, conta uma excelente aventura de 3 ArNIMAIS (provavelmente Armas + Animais), mais ou menos bem contada por Grant Morrison. Apesar de achar a história muito original e muito bem pensada, acho que Morrison podia ter explorado mais a trama. Li todo o TPB em pouco tempo (menos de 45 minutos) e soube-me a pouco. Infelizmente há muitas histórias destas, que tão boas que são, muitas vezes deixam uma pessoa um pouco aquém da expectativa. Mas mesmo assim não deixei de passar um bom momento. A forma como Morrison coordena cada vinheta também é essencial. Sozinho, Quitely talvez não conseguiria dar tanta vida a cada página deste comic, pois apesar de ser ele o desenhador e de ser ele quem nos mostra a parte gráfica do comic, não tem as características de um argumentista, que muito são necessárias/ essenciais á qualidade de uma BD.
Mas apesar disso, mais uma vez, o que me agradou mais foi o desenho. Confesso que não sou grande fã de Quitely, mas o homem esmerou-se aqui. cada promenor dos animais que ele desenhou são delicosos e chega a ter páginas inteiras que são muito boas. Um dos detalhes que mais gostei foi realmente o sangue. Não que o goste de ver, mas estava excepcionalmente desenhado. O design das máquinas onde os três bichos estavam inseridos também foi muito bem conseguido.
Bem, não foi uma má aposta da Devir de todo. Pelo contrário, até me surpreendeu, mas é preciso ver se a editora vai obter muito lucro ou não com este lançamento, já que precisa disso para se manter "viva".

7/10

19 maio 2006

100º Post


Voilá!

Os Mais Vendidos em Abril

Não que eu me preocupe muito com o que é mais vendido ou com o que deixa de ser, mas queria focar uma coisa: porque é que a Marvel vende mais que a DC?! Por mais que a DC tenha sempre uma série sua no primeiro lugar dos 100 comics mais vendidos, a Marvel acaba sempre por vender muito mais, o que não sei porquê. Será que há assim tanto fanatismo pela editora? A DC bate aos pontos as séries da Casa das Ideias e mesmo assim... Porque será?
Aqui fica o link para os mais vendidos de Abril.
Sem muita surpresa, Infinite Crisis ficou em primeiro, como já se tem verificado em meses anteriores. Normalmente os crossovers lideram, o que não me surpreende nada. Mas agora, um dos títulos que certamente fará frente à DC é nada mais, nada menos que Civil War, que apareceu por aí em grande estilo, por causa do argumento, de Mark Millar e também pelo excelente desenho de Steve McNiven.
Façam as vossas apostas!

13 maio 2006

Invincible: Family Matters

Argumento: Robert Kirkman
Desenho: Cory Walker
Image Comics

Invincible, é um dos títulos sensação do momento. Pelas capas podem pensar que é apenas mais um comic de super-heróis, mas nada disso. Invincible reúne muitas coisas agradáveis, desde os personagens a todo o ambiente que gira em torno de Mark, a personagem principal desta série. Mark é um miúdo como todos os outros- vai à escola, tem um emprego num restaurante, gostas de raparigas, enfim todas características de um adolescente normal, até que um dia começa a notar que tem uma coisa que todos os outros rapazes não têm- super-poderes! A partir daí começa a treiná-los e com tudo isto tenta tornar-se tal e qual como o seu pai, Omni-Man, o super-herói mais conhecido do planeta. Tudo isto são factores que ajudam a criar um ambiente do melhor que já se viu por aí.
A forma como Robert Kirkman "controla" a história, também é uma mais valia para o desenrolar das acções. Este escritor tem participado em muitas séries ultimamente, como "The Walking Dead" (Image Comics) e "Marvel Zombies" (Marvel Comics). Talvez seja neste título que Kirkman mais se destaca (apesar de ainda não ter lido os outros que referi), já que Invincible é um herói diferente de todos os outros. Depois, este também consegue criar pormenores muito originais, como o facto do pai de Mark ter a sua própria publicação, onde se podem acompanhar algumas das suas aventuras.
Quanto a Cory Walker, o desenhador da série, acho que apenas faz o que pode. Tem um traço muito simples, nada de elaborado. Penso que não seja tão bom como o desenhador actual de desta série (que já ultrapassou os 30 números), que apesar de ter um traço muito parecido ao de Walker, dá mais vida às personagens.
Por fim, aconselho esta série aos fãs de super-heróis e possivelmente aos que não são, porque este comic é muito diferente de todos os outros de super-heróis. Se querem passar bons momentos, aproveitem!

10/10

09 maio 2006

Whose Side are You On?

Este aqui defende que os Super-Heróis se devem registar.

E este está contra isso e contra todas as causas que isso possa provocar.

08 maio 2006

Devir Volta à Carga - WE3: ArNIMAIS

Finalmente!! A Devir ressuscitou dos mortos!! Estava eu a ver alguns sites, quando me deparei com esta notícia no Ultra-Secreto. A Devir vai voltar com o lançamento de WE3: ArNIMAIS, um excelente álbum com o selo Vertigo. Este comic, de Grant Morrison (Animal Man) e de Frank Quitely (New X-Men) conta a história de três animais transformados genetica e mecanicamente em armas de guerra. Também é uma história muito violenta, pelo que foi considerada uma das melhores mini-séries de 2005.
Ainda não o li na versão americana (ainda tive esperança na Devir e o desejo concretizou-se), mas tem recebido críticas muito boas e inclusivé foi nomeado para um Eisner pelo desenho.
Aqui fica a sinospse apresentada na contra-capa desta BD:

WE3: ArNIMAIS
Grant Morrison e Frank Quitely
Págs.: 104 Págs, cor
Preço: 13 euros
Edições Devir

A natureza deu-lhes dentes e garras, o homem deu-lhes armas. Três animais transformados genetica e mecanicamente em mortíferas armas de guerra, conseguem escapar do laboratório secreto onde foram treinados e tentam regressar para os seus donos, mas o exército americano quere-os de volta. Conseguirão os 3 animais escapar ao mais poderoso exército do mundo?

O álbum vai começar a ser distribuido por todo o país já esta semana, segundo a Editora Devir. Este comic já estava programado para ser lançado no Festival de Beja, mas por motivos de adiamento só agora começa a ser distribuido. Agora vejam lá, se querem que a Devir continue a editar comecem a comprar este álbum muito bem criticado. Esperem uma crítica quando eu o comprar ;)

05 maio 2006

Estatuetas #3

Criada Por: Frank Miller
Preço: 49,99$

O conhecido Marv, um dos prinicpais protagonistas da série Sin City, tem aqui um busto muito bem conseguido, que foi divulgado recentemente pela Dynamic Forces. As personagens de Sin City têm sempre muito carácter e por isso é que escolhi este busto, que gosto muito.
Como sempre, Marv está cheio de arranhões e de pensos pelo corpo inteiro e daí até se podem tirar algumas conclusões...
A estátuas ainda chega ao States este mês, pelo que se quiserem podem até encomendá-la através de alguma loja perto de vocês.
Sin City foi criado por Frank Miller durante os anos 90 e teve um sucesso arrebatador por todos Estados Unidos. Uma das melhores séries que por aí já andaram (e andam) e que também já foram editadas em Português pela Editora Devir.

30 abril 2006

Os Próximos Filmes da Marvel

Bem, arranjei um nome mais pequenino para a rúbrica sobre Cinema. O outro nome era uma bocadinho grande demais e portanto alterei-o. Esta ideia de Cinecartaz, também não é lá muito minha, mas fica bem por estas bandas.

Indo directo ao assunto, a Marvel Comics disponiblizou no seu site pormenores da avalanche de filmes que vai lançar. Se quiserem ficar a sabê-los basta irem um pouco mais abaixo...

Iron Man

Já se sabe quem irá dirigir o novo filme de Iron Man a.k.a. Tony Stark. John Favreau foi o escolhido prar adaptar um dos mais conhecidos personagens da editora norte-americana. Uns dos últimos filmes que este homem realizou foram Elf e Zathura: A Space Adventure.
Quanto ao argumento, Arthur Marcum e Matt Holloway (Convoy) fazem equipa.




Thor

Quem se irá ocupar da adaptação ao cinema do personagem Lendário Thor irá ser Mark Protosevich, que já trabalhou no recente e muito esperado filme Poseidon e anteriormente em The Cell.







Hulk

Zak Penn, que colaborou em X2, Fantastic 4 e agora em X3: The Last Stand, vai agora escrever o argumento para outro filme do Incrível Hulk.
Ao que parece a Universal também está a colaborar...







Ant-Man

Edgar Wright (Shaun of the Dead e Hot Fuzz) irá realizar e co-escrever o argumento para o filme de Ant-Man com o seu parceiro Joe Cornish. Nira Park, outra colega do realizador, também está envolvida na realização.






Nick Fury

Andrew Marloe ficará encarregue de escrever o argumento do filme de Nick Fury, o espião e Chefe da S.H.I.E.L.D. mais conhecido do Universo Marvel.
Air Force One, End of Days e Hollow Man são alguns dos filmes em que Marloe já participou.





Captain America

O Super Soldado Americano mais conhecido de sempre no mundo dos comics também terá a sua adaptação ao cinema. E quem tratará dela será David Self. Thirteen Day e Road to Perdition constam nos créditos deste argumentista.

Lex Luthor: Man of Steel

Argumento: Brian Azzarello
Desenho: Lee Bermejo
DC Comics

Li recentemente esta mini série de 5 partes reunida agora em TPB. Brian Azzarello volta outra vez a trabalhar com o Homem de Ferro, mas esse Homem de Ferro é aquele que veste de azul e tem um "S" bem grande no seu fato? Por acaso não. Aqui invertem-se os papéis.
Aqui quem tem o maior destaque é mesmo Lex Luthor, que continua a ter um enorme poder sobre a cidade de Metrópolis. A história até parecia ser boa no início, mas depois fiquei com a ideia de que não era bem assim.
Uma coisa que gostei na caracterização do Lex foi que ele já não parecia assim tão obssecado pelo Super-Homem. Dantes viamos às vezes o seu lado maníaco. Este foi um confronto mais indirecto.
Lex Luthor tenta nesta trama tenta, quase que criar um novo super-herói (neste caso super-heróina) que dê um pouco de esperança a todos os cidadãos da cidade. Daí vem o seu nome. Mas talvez seja apenas mais um 'brinquedo' que Luthor utilizou para tentar alcançar algum sucesso com os seus planos.
Com já tinha dito antes, a história em si não me surprendeu muito. Apesar de Azzarello ter aqui um argumento mais corrente do que o normal, não me deixou assim tão surpreendido com esperava ficar. Não estou a dizer que o argumento é mau, porque não é, mas gostei muito mais do seu trabalho por exemplo em Superman: For Tomorrow. Aí, apesar de ser mais lento, gostei da história. A ideia de tentar substituir o Super-Homem (em Lex Luthor: Man of Steel) por uma personagem criada por Luthor só para tentar fazer com que ele seja o bom da fita não é muito feliz.
Já no desenho, aí é que fiquei com os olhos em bico. Desenho muito, mas muito bom. Cativou-me desde do iníco tanto o próprio traço como a cor. Até a forma como o Batman entra na história a certa altura, está muito bem caracterizada por Lee Bermejo. Há algum tempo que não via o morcego tão bem desenhado. Todo o desenho compensa o que eu não gostei no argumento. As capas também estão muito boas, cheias de cor.
Se quiserem acompahar o trabalho deste autor, podem agora ver as capas da nova série da DC Comics, Checkmate. Divirtam-se!

7/10

28 abril 2006

CNBDI Abre Site na Internet

O Centro Nacional de BD e Imagem (CNBDI) acabou de abrir o seu próprio 'sítio' na net, dedicado a Banda Desenhada é claro.
Eventos, exposições, animações e muito mais podem ser encontrados neste novo site.
Tudo o que o
CNBDI pretende com este novo espaço além de dar a conhecer o seu próprio centro, é fazer com todos os bedéfilos deste país possam acompanhar todas as novidades e iniciativas no panorama da BD Nacional.

Já sabem:
www.amadorabd.com

26 abril 2006

Civil War

Senhoras e senhores, preparem-se para o que pode ser um dos maiores eventos da Marvel Comics... ou não. A ver vamos!
Não se esqueçam de estar atentos à contagem decrescente. Podem ir acompanhando-a através deste post!
O primeiro número será escrito por Mark Millar e desenhado por Steve McNiven.


25 abril 2006

Cinco Sugestões de Leitura (por Comic-Lover)

Continuo o post anterior do meu amigo Celtic-Warrior, dando agora a minha sugestão de leitura.

Mundo Fantasma - Esta criação de Daniel Clowes é por muitos considerada como uma das melhores BD's dos últimos tempos, narra a história de duas amigas adolescentes inseparáveis. Daniel Clowes, consegue nesta grande obra, retratar muito bem a adolescência. O humor é uma constante, e no final deixa-nos uma certa nostalgia. Esta obra foi editada em português no ano de 2001 numa parceria entre a Devir e a loja de BD Mundo Fantasma.





Liberty Meadows: Summer of Love - Liberty Meadows é uma tira cómica da autoria de Frank Cho que é publicada diáriamente em vários jornais da América. O óptimo humor e a excelente arte levaram ao sucesso desta magnífica tira cómica, também reunida em livro. É da editora Image. Aconselho vivamente a quem esteja deprimido... e a quem não esteja também!






Homem-Aranha: Azul - Das melhores BD's que já li. É a história de como Peter Parker e Gwen Stacy se apaixonaram. Romance, lutas, nostalgia, um pouco de humor... Se não têm, COMPREM-NA!!! É obrigatório. Da Marvel Comics, esta BD foi editada em português pela Devir numa mini-série de 3 números, mas mais recentemente foi reúnida em albúm no ano de 2004. Da dupla maravilha Jeph Loeb (argumento) e Tim Sale (desenho).






Invincible - "Girls, acne, homework, super-villians. When you're a teenager, it helps to be INVINCIBLE". Mark é um adolescente americano normal, anda numa escola normal, trabalha num restaurante normal em part-time. Mas o que não é normal é ter um pai que é o maior super-herói do mundo. Mas certo dia, Mark (Invincible) nota que tem umas habilidades que os seus colegas não têm... ele tem super-poderes! Da editora americana Image, esta magnifica série é repleta de humor e acção. Outra série que aconselho.




Naruto - Manga de muito sucesso no Japão que já foi adaptado para desenho-animado, ou melhor, Anime. Simplesmente viciante. Uzumaki Naruto é um jovem de 12 anos que sonha tornar-se num Hokage (melhor ninja da Vila). Mas para isso, Naruto vai ter que ultrapassar várias barreiras e duros comfrontos. Nesta série o humor é coisa que não falta. Manga e anime de extrema qualidade.

24 abril 2006

Cinco Sugestões de Leitura (por Celtic-Warrior)

Mais um desafio na blogosfera. Para apanhar as comemorações do Dia Mundial do Livro, nasceu por aí uma iniciativa em que cada blog tem de dar 5 sugestões de leitura de BD's. Só soube isto a partir do Notas Bedéfilas, mas tudo isto nasceu num blog com o nome La Carcel de Papel.
Isto é do estilo duma antiga corrente na blogsofera, mas desta vez só se tem de aconselhar 5 leituras.
Como eu sou mais virado para os comics, as minhas sugestões vão mais rondar para esses lados. Aqui fica o "Quinteto Fantástico":

Spider Man: Torment

Pode ser antigo, mas na verdade foi dos comics do Aranha mais vendidos de sempre. Também vale sempre a pena ter umas BD's do Todd McFarlane, o criador do mítico Spawn. Este TPB contém a série com o nome de Spider Man, dos anos 90, e o argumento e arte são inteiramente de McFarlane.
Também aconselho esta BD porque sou um eterno fã do Aranhiço, e nunca deixo as melhores leituras de lado.




Sin City

Na imagem está a capa do Sin City- A Cidade do Pecado, mas não é só esse título que eu aconselho e sim toda a série.
Das melhores obras no mundo da BD. Aqui Frank Miller aplica aqui toda a sua maestria, quer na arte, quer no desenho. Um elevado contraste de preto e branco faz com esta seja possivelmente uma das maiores obras da BD de sempre. Quem ainda não tem pode começar a juntar algumas gorjetas para comprar a colecção toda.

The Goon

Este é dos melhores títulos que por aí andam. The Goon é simplesmente fantástico. As capas então... são do melhor. Parecem verdadeiras pinturas e não como as capas vulgares, que são pintadas a computador.
Mesmo por dentro o desenho é um regalo para os olhos. O desenho de Eric Powell é muito porreiro.
As históia também são muito agradáveis. Humor negro de alto nível. Se quiserem rir por um bocado aproveitem.



All Star Superman

No primeiro número não parecia ter muito potencial, mas a opinião mudou quando li o segundo número. O Morrison parecia que estava a contar outra vez a história tradicional do Azulão, mas não. Esta série está cheia de promenores novos fantásticos, muito diferentes da história original. Um deles é a fortaleza gigante do Super, repleta de robôs. O desenho de Quitely também é bom, apesar de às vezes ser um pouco irregular.
Outro comics que aconselho a ler.




A Pior Banda do Mundo

Esta é definitivamente a Pior Banda do Mundo. Tantos anos a ensaiar e nem uma nota musical que seja de jeito conseguem produzir.
José Carlos Fernandes chega aqui aos píncaros, com esta produção. De muitas obras que já produziu esta é sem dúvida das melhores. O argumento chega a ser um pouco bizarro. Histórias que nunca imaginámos possíveis serem criadas têm aqui a sua estreia. O desenho também é muito agradével. Nota-se que vão mudando as tonalidades ao longo volumes. Nos primeiros as tonalidades eram amarelas e a partir 5 vol. já se nota que são mais ou menos azuis, com uma leve mistura de verde.
Uma das melhores produções nacionais!

23 abril 2006

A Nova Mulher Maravilha

Talvez uma das melhores jogadas da DC Comics ao longo dos últimos eventos que têm ocorrido no Universo DC. Terry Dodson toma agora conta do desenho no novo título da Mulher-Maravilha (Wonder Woman). Juntamente com a sua mulher, Rachel Dodson (colorista) e com Allan Heinberg (argumento) começa aqui uma nova etapa da heróina mais conhecida da DC.
Numa entrevista realizada pela Newsarama a Terry Dodson, foram revelados alguns pormenores da novo série de Wonder Woman.
Terry revelou que tinha algumas influências nos comics mais antigos da persongem. Alex Ross foi para ele uma grande inspiração, pois Dodson adorou o resultado obtido com a Mulher-Maravilha em Kingdom Come. Outro homem que o inspirou foi Darwin Cooke, com uma outra versão dela em New Frontier. "Darwin fez-me ver coisas na personagem que eu nunca tinha visto nos comics anteriores dela" afirmou Terry Dodson.
Leiam a entrevista para detalhes mais preciso. Olhem que vale a pena.

Tinha dito antes que esta tinha sido uma boa jogada da DC porque o Terry é óptimo para desenhar este tipo de comics. De muitos dos desenhadores dos comics americanos, este é dos que melhor sabe desenhar persongens femeninas. E depois, também tem a sua mulher que faz muito jeitinho a colorir as pranchas. Sem dúvida que será uma das próximas séries que vou acompanhar.

19 abril 2006

24h # Volta a Portugal em Banda Desenhada

As edições DrMarkete meteram outra vez as mãos à obra e decidiram criar um livro com publicações de 24 autores, em 24 sítos diferentes e também em 24 horas. Amadores a profissionais têm aqui uma oportunidade de divulgarem o seu trabalho, de nacionalidade portuguesa ou até mesmo estrangeira.
Segundo as palavras do próprio site, o objectivo principal desta publicação é "reunir num livro vários estilos e tendências do panorama da BD actual, e dar a conhecer Portugal de uma forma expressiva e inédita."
Também segundo o portal Central Comics, já estão inscritos para participação José Carlos Fernandes, David Soares, Phermad, Leonel, Alexis, Xavier e mais uns quantos que por agora ainda não foram divulgados.

Para mais informações please go to:
info@drmakete.com

16 abril 2006

Entrevista a Daniel Maia

Aqui está a 3ª entrevista feita em exclusivo para a ÁreaBD! Desta vez a vítima foi o Daniel Maia. Esta entrevista já tinha sido feita há uns quantos meses, mas por motivos de adiamento da inauguração da nova editora do Daniel, só agora pôde ser colocado no ar.
Daniel é Maia nasceu em 1978, em Lisboa, e estudou arte na Fundação Gulbenkian em 1996. Ainda antes, em 1995 tinha ganho o 3º Prémio para Melhor Artista Revelação no FIBDA. Na sua carreira já colobarou com várias editoras como a Wildstorm, Boom! Studios, Platinium Studios, Devir e Vitamina BD.
Também é agora que se prepara para estrear a sua nova Editora, a Arga Warga, no Festival Internacional de Banda Desenhada de Beja.

ÁreaBD!- Como surgiu o teu interesse pela BD?
DM: No útero onde fiquei alojado durante os nove meses de gestação não havia realmente muito com o que ocupar o tempo. Fazer piscinas em líquido amniótico o dia todo, e pouco mais. Por sorte, o hóspede anterior tinha deixado lá ficar algumas revistas a um canto, por sinal de histórias aos quadradinhos, com as quais me entreti. Pode-se dizer portanto, que este interesse pela BD já nasceu comigo... ;>


ÁreaBD!- E com que idade despertou o teu interesse pelo desenho?

DM: Muito sinceramente, não tenho uma resposta definitiva para isso porque, desde que me lembro, desenho. Dizem-me que aos dois, três anos já fazia rabiscos figurativos com a anatomia nos sítios certos, mas eu só tenho algumas memórias de muito cedo, quando já mexia em revistas do Hulk e outras; na altura os livrinhos de BD deviam ficar mais em conta que álbuns infantis, e acho que foi isso que deve ter selado a minha sina.

ÁreaBD!- Desde sempre que pensaste em seguir a carreira de desenhador?
DM: Bem, eu na realidade acho que ainda não me decidi, de facto, a seguir a carreira de desenhador. Caso contrário, já teria aproveitado as várias oportunidades que me têm caído no colo ao longo dos anos. E isto antes mesmo de me ter associado à agência Arts & Comics International! Se me tivesse decidido por seguir carreira nisto então talvez já estaria bem lançado por esta altura...

Acho que o desenho, sendo algo que esteve presente desde que era pequeno e sendo uma parte indissociável de mim não está, como tal, verdadeiramente á mercê de uma escolha. É a “cruz” que carrego...!

No entanto, lembro-me de certa vez – vá-se lá saber porquê – ter decidido deixar a BD de lado. Se calhar estava a testar-me a mim mesmo, mas sei que parei por completo de desenhar e de comprar ou ler BD. E foram os piores seis (…penso) meses da minha vida – pareceram 6 anos!

ÁreaBD!- Como começou a tua carreira?
DM: Começou em 1993, quando colaborei no jornal produzido no meu liceu, com um suplemento de BD. A tiragem era apreciável, o pagamento apenas simbólico e os trabalhos que fiz um desastre, mas foi um começo... Deu para perceber como se funcionava a nível de bastidores e também serviu para ganhar alguma notoriedade; e não me refiro aos desenhos, mas ao facto de ter feito histórias interventivas sobre a administração do liceu. Deixo à vossa imaginação as consequências da ousadia…

Por essa altura comecei também a ser procurado pela câmara municipal para lhes fazer trabalhos gráficos, fazendo simultaneamente de ilustrador e preparador de offset (isto, antes do advento da impressão digital). E de resto, no meio profissionalizado da banda desenhada, estritamente falando, tudo começou dois anos mais tarde quando ganhei um concurso de BD na revista Crash! Supostamente ia ser publicada uma história minha no #3 desta, mas a revista foi descontinuada a partir do #2.

ÁreaBD!- Já agora, houve algum autor em especial que te serviu de inspiração para as tuas primeiras criações?
DM: Bem, eu sempre tive alguma versatilidade em termos de traço, e sempre fui muito “esponja” no que toca a absorver estilos de outros autores. É uma fase natural na criação de uma linguagem gráfica, mas muito acentuada em mim dado muitas vezes o fazer sem me aperceber. E, visto os meus gostos estéticos serem muito diversificados, fui sempre saltando de registo em registo (com resultados variáveis), pelo que não consigo apontar uma referência em especial. As minhas inspirações foram sempre muito cíclicas.

Mas sempre gostei em particular da “escola” de estilo do Kevin Nowlan e afins. Esse é talvez o autor que posso citar como sendo a minha inspiração mais constante, e aquela que mais revejo nos meus trabalhos.

ÁreaBD!- Qual foi o teu primeiro trabalho em conjunto com uma editora?
DM: Em relação ao mercado norte-americano? Já tive convites que, por razões várias, não deram em nada, pelo que a primeira colaboração foi – e continua a ser – o Guilty, com o Steven Grant. É um álbum extenso, que sofreu um retrocesso quando a primeira fornada de pranchas foi roubada, mas fora isso tem sido formidável o contacto com o Steven. Ele tem uma inteligência acima da média e é alguém que procura projectos fora da norma, com subtextos. Quando troco ideias com ele, sinto-me um padawan junto de um mestre Jedi ;)

Também tive a oportunidade de colaborar com o Mark Waid no ano passado, numa BD para a antologia Zombie Tales. A ocasião apareceu porque o desenhador original tinha desertado, forçando-me a pegar no trabalho a uma semana do deadline(!). Ainda terminei a maioria das páginas mas entretanto um outro autor entregou primeiro. A forma de trabalhar do Mark é muito descomprometida e informal, e até com algum sentido de humor na maneira como comunica contigo nos guiões. O sotaque dele é do mais americanóide possível!

Cheguei também a ter contacto com outros argumentistas, do Garth Ennis ao próprio Jim Lee, e estive também, por mais do que uma vez, para trabalhar indirectamente com o Alan Moore; e ainda estou, num dos trabalhos que “sobreviveram”. Como já não é segredo para ninguém, o homem é descritivo que se farta.

ÁreaBD!- Passando agora aos teus gostos pessoais, qual é a tua personagem de BD preferida?
DM: Não acho que seja tanto o personagem, mas mais o que se faz com ele que me atrai. Pessoalmente, há já alguns anos que dou por mim a seguir mais projectos ou certos autores do que necessariamente personagens; em especial projectos bem escritos, visto que não sinto necessidade de me manter a par dos trabalhos dos desenhadores para aperfeiçoar o meu próprio. Nisto, provavelmente por ser alvo das melhores abordagens, e pela mão de diversos dos melhores profissionais no negócio, talvez o Batman seja um preferido. Mas existem outros de que sempre gostei, e vão do Flash Gordon ao Daredevil e Punisher, etc.

ÁreaBD!- E quais são os teus artistas predilectos?
DM: Pois... Tendo em mente aquela questão da “esponja” de há pouco, é-me difícil apontar alguém em especial porque quase todos já me foram, numa altura ou outra, preferidos. Sou um bocado purista, pelo que prezo principalmente bons desenhadores de preto-e-branco. Talvez por isso Kevin Nowlan e Mike Mignola sejam definitivos, Sérgio Toppi e Battaglia também, muitos dos mestres argentinos, mas também artistas da nova tendência “widescreen” como Brian Hitch, não esquecendo o Ivan Reis (com a excelente arte-final do grande Marcelo Campos) com quem tenho a honra de partilhar agência. E há muitos mais que podia citar...

ÁreaBD!- Os comics são mesmo o teu género preferido?

DM: Não necessariamente. Felizmente sou muito variado nas minhas leituras, e tenho sempre um livro em prosa na mesa-de-cabeceira. Antes de mais, adquiro demasiado para o pouco tempo que tenho para ler, e depois, as compras mensais podem ir do comic mais popular do momento aos mais alternativos álbuns independentes. É importante alargarmos o nosso espectro de leitura e horizontes, e não nos centrarmos num só sector do que está disponível. Só tenho pouca paciência para Mangá, dos quais me comecei a afastar precisamente na altura em que começaram a entrar na moda, há alguns anos. Hoje em dia leio só uma obra ou outra, pontualmente.

ÁreaBD!- É neste momento que tencionas criar uma editora. Pão-de-Law será o primeiro projecto?
DM: Por “default”, sim. Na realidade, as minhas intenções para a editora passam por novelas gráficas, ou álbuns se quiserem, bem longe do género super-heróico em que a ´Pão se insere. Mas vou começar por ela porque é algo que está na lista de afazeres há algum tempo e é um tipo de material que actualmente me dá gozo desenhar. Pareceu-me mais razoável começar por algo já desenvolvido e que aliás tinha prometido concluir.

ÁreaBD!- Quando é que poderemos ver a revista nas bancas?
DM: Nas bancas, nunca. Em livrarias especializadas, só lá para Maio, dependendo de haverem ou não muitas sobras após o lançamento em Abril (no 2º Festival Internacional de BD/ Beja).

Falo em sobras porque a revista pretende ser um género de preview para o primeiro álbum da heroína, pelo que vai ser produzida essencialmente como uma edição comemorativa. Vai ter uma tiragem limitada e numerada, e portanto talvez até nem faça muito sentido comercializá-la em lojas. Só a vou disponibilizar ao público em geral porque pode haver quem não tenha como ir a Beja para a comprar.

ÁreaBD!- Essencialmente, que tipo de aventuras vamos poder acompanhar?
DM: A Pão-de-Law vai ser o meu escape. É um mundo futurista ao género de Metropolis (de Fritz Lang, não o de Superman) onde, dada a premissa meio alucinada da série, qualquer ideia é válida. Podem acontecer qualquer tipo de histórias, desde situações mais cómicas a aventuras mais complexas, com viagens no tempo-espaço, ou só mega-conflitos de heróis versus vilões. O truque é que tudo isto tem lugar no solo e contexto nacional.

Mas como não tenho o hábito de fazer as coisas sem propósitos, actualmente a minha missão é passar o conceito de que esta heroína desajustada é a única defesa que a metrópole tem, e que por isso a cidade não só está à mercê dos vilões como da própria heroína de serviço. Se conseguir implementar esse status quo, então sim vou ter algo (tanto quanto sei) original com que trabalhar. Depois vou explorar essa situação, havendo espaço para a tradicional história da origem (que há-de ser tudo menos tradicional) enquanto crio os alicerces para um conjunto de BDs de uma visão muito própria ao “mundo dos super-heróis”.

ÁreaBD!- Irás divulgá-la (a editora) de que forma? Através de algum evento especial?
DM: Não por ora. Esta revista vai basicamente ser a proverbial pedra de toque, o instrumento com que vou entrar no sector e procurar sondar e entender as circunstâncias inerentes ao negócio; e isto, sem que tenha de colocar muito capital em risco. È, essencialmente, um teste ao piso, antes de me fazer à pista, passo a expressão. Não é a forma mais clamorosa de começar um projecto que quero de fasquia alta, mas nem o mercado nem as bolsas estão para saltos no escuro... Portanto, respondendo à pergunta, de momento não tenho nada de especial planeado para a estreia da editora, à excepção da edição desta revista e do seu anuncio oficial. Mas quando o 1º volume for lançado, então sim vou pensar num evento mais cerimonial para a ocasião.

ÁreaBD!- Futuramente, a tua editora irá disponibilizar mais títulos?
DM: Já tenho pensados quais poderão ser os próximos seis. Vai levar algum tempo até conseguir pô-los a todos cá fora, dado a cadência de edições ser ao ritmo de uma por ano – e isso admitindo que há possibilidades de manter a editora – mas se Budha quiser, hei-de ir paulatinamente concluindo um projecto atrás do outro.

Os volumes da Cavalinho Atómico, a divisão de registo super-heróico da editora, irão ser preenchidos totalmente pela Pão-de-Law por ora, o que não significa que não possa lá mais para a frente fazer um álbum dentro desse género que nada tenha a ver com o universo dela. Já o catálogo principal vai rondar temas de horror vitoriano e de ficção-científica. De momento já consegui autorização para adaptar duas das minhas obras preferidas nessas matérias (em ambos os casos, clássicas).

ÁreaBD!- Vais continuar a colaborar noutros projectos sem serem os teus?
DM: Sim, claro. A Arga Warga é um investimento privado, para ser levado paralelamente a todos os outros projectos que tenho em mãos. Mas há muito mais no prelo que não só os projectos da editora. Por exemplo, neste momento lancei uma iniciativa que queria fazer há algum tempo, o projecto All*Girlz, que irá provavelmente ter algum parceiro na sua produção, e enquanto editor, estou filiado no projecto da revista Blazt, para a qual vou promover e coordenar a produção de conteúdos através da minha editora. Tudo isto vai ao encontro do meu interesse em puxar pela introdução de novos talentos no panorama nacional.

E depois, gosto de poder colaborar em antologias sempre que tenho oportunidade e tenho compromissos assumidos junto de editoras norte-americanas também. Este último, mais que qualquer outro, é o que vai definir que disponibilidade vou ter para avançar com publicações via Arga Warga.

ÁreaBD!- Por falar no All*Girlz.ine, como é que surgiu a ideia para o criar?
DM: É algo que já vem de trás. Na altura em que participei numa mostra de BD em Almada (Urbe Fiction), em 2004, fiquei agradavelmente surpreendido pela quantidade de novas autoras que participaram nela com boas, ou pelo menos promissoras propostas gráficas e temáticas. Propostas de qualidade que quanto a mim mereciam bastante mais destaque do que estariam a ter.

Quanto mais pensava no assunto mais me ia apercebendo das várias outras autoras que já conhecia no meio e que estavam essencialmente no mesmo patamar das suas evoluções artísticas (ou estéticas, se quisermos) que aquelas outras. Por esta altura também, começaram a fazer-se notar com maior visibilidade os sites especializados portugueses de fãs de Manga, através dos quais se tornava obvio o vasto potencial feminino latente na área.

Atendendo às variadas tendências que estavam a ser tentadas por estas autoras, cuja noção generalizada era de serem parcas consumidoras de BD e uma minoria criativa no sector, achei que poderíamos na realidade estar perante um daqueles momentos mágicos imponderáveis e imprevisíveis que só a espaços se observam nos meios artísticos: O começo (não orquestrado) de todo um Movimento.

Aliás, fosse o nosso mercado mais dinâmico e convidativo, ao invés da velocidade letárgica a que se mexe, e acredito que mais facilmente esta onda seria notada. O All*Girlzine não é mais do que a minha tentativa de auscultar este fenómeno e procurar nutri-lo, visto estarmos seriamente debilitados em suportes que acalentem produções regulares porem curtas, que permitam o exercício dos autores e o contacto dos leitores com estes (como por exemplo ensaiam ser a Sketchbook e a Blazt).
A minha esperança é que este projecto seja o virar da chave e ignição que ponha o motor a funcionar. Para já, a julgar pelo nível de adesão e qualidade dos trabalhos enviados, as perspectivas parecem-me boas!

ÁreaBD!- De que forma estás inserido no projecto Blazt?
DM: Inicialmente fui convidado a agir como promotor de conteúdos da revista, associando ao network de mais indivíduos nas mesmas funções (ie. Ricardo Machado, da Fisga Design, ou Jorge Nesbit da Ar.Co., entre outros…) de que é composto o conselho editorial da revista; no meu caso, por intermédio da minha chancela. Isto basicamente significa que, ao albergue da minha editora, vou estar a instigar e orientar vários novos (ou experimentados) autores que conheço na realização de trabalhos. É algo entusiasmante porque posso facultar meios de publicação a pessoas que, doutro modo, em especial no deficiente mercado que agora temos, dificilmente encontrariam uma plataforma com a exposição e oportunidade de treino que a Blazt oferece. Em termos de evolução autoral, é mais proveitoso produzirem-se histórias curtas que grandes e epopeicos álbuns.

Mas entretanto, estando o #2 praticamente com um pé na rua, optámos por reter a sua edição (e distribuição do #1) para darmos uma grande volta ao projecto que como consequência vai estar ausente do mercado por mais alguns meses, mas que posteriormente irá ter montada a infra-estrutura para ser algo realmente internacional, mensal e duradouro. Vamos apresentar este futuro formato da Blazt no decorrer do FIBDB.

ÁreaBD!- E a tua colaboração na Sketchbook foi apenas passageira?
DM: De todo! Continuo a manter contacto próximo com o estúdio e, por exemplo, ainda recentemente fui convidado a intervir como júri no 5º Concurso de Jovens Talentos que o AJCOI promoveu (junto com o autor João Mascarenhas e Ricardo Cardoso, da livraria Nono Império). Além disso, temos o hábito salutar de nos ajudarmos mutuamente, seja em termos de partilha de conhecimentos ou recursos. Uma das autoras que vai estar em destaque na próxima Sketchbook de Junho foi-lhes recrutada por mim, assim como diversas participantes no All*Girlzine vieram-me recomendadas pelo Diogo Valadas.

Acho que temos alguma sintonia nos objectivos dos nossos contributos à banda desenhada portuguesa, pelo que há um certo espírito de equipa. Sinto-me como que um membro honorário do estúdio;) Em termos da revista em si não há nada planeado, excepto talvez uma eventual capa lá mais para a frente.

ÁreaBD!- Finalmente, o que tencionas fazer a nível artístico no futuro?
DM: …Lembrei-me de uma frase do Woddy Allen em que ele diz, “Não acredito em reencarnação, mas pelo sim pelo não, trago sempre uma muda de roupa”. E eu, como ele, vou precisar usar mais do que uma muda de roupa para conseguir completar tudo o que gostava a nível artístico. Costumo dizer a brincar que tenho trabalho até 2010. Mas o mais trágico nem é isso ser verdade, mas o facto de na realidade ter material para desenvolver até bem mais tarde!...

Em primeiro lugar tenho um formidável agente à espera que me livre de compromissos já assumidos para aceitar algo na indústria USA. Existem alguns convites na mesa junto de uma das ´majors, embora nada de concreto para já. Depois, existe a graphic novel que estou a fazer com Steven Grant, que está de novo bem orientado, estando a ser produzido com o intuito de uma posterior adaptação ao cinema. E fora isto, fora trabalhos para a Arga Warga, existem ainda outras colaborações previstas. Em termos de futuro, há mesmo muito a que dar vazão...

ÁreaBD!- Bem, só nos resta agradecer por seres tão simpático em conceder-nos esta entrevista. Desejamos-te boa sorte e esperamos que tenhas um bom futuro no mundo da BD. Boa sorte.

DM: Obrigado eu. Espero não desapontar.

13 abril 2006

Inumanos

Argumento: Carlos Pacheco e Rafael Marin
Desenho: José Ladronn e Jorge Lucas
Edições Devir/ Marvel

O que à primeira vista parecia ser apenas mais um volume dos 'Clássicos Marvel' da Devir deixou de o ser quando acabei de o ler. Pensava que iria ler uma história chata e cheia de vinhetas, mas estava enganado. Só quando estava mais ou menos a meio do primeiro capítulo é que me apercebi que o desenho de José Ladronn era magnífico e o que argumento também estava muito bem conseguido.
Também aqui, nota muito boa para a Devir já que teve algum trabalho na edição desta BD porque nunca tinha sido editada em TPB nos E.U.A. E à partida este álbum não aprece ter muita aceitação pelo público, pois os Inumanos são heróis um pouco de segunda linha.
Carlos Pacheco também tem aqui um dos seus primeiros trabalhos no que toca a argumento, juntamente com Rafael Marin. Apesar de ser um pouco elaborado demais, até foi uma leitura rápida. Envolvemo-nos rapidamente na história, já que Pacheco cria uma ambiente muito agradável à volta de toda trama dos Inumanos.
Já José Ladron, depois de trabalhar na série Cable, tem aqui mais um trabalho. Depois de ter desenhado esta série, Ladronn trocou a Marvel pela Comicraft, para ilustrar a série Hip Flask. Uma das características deste desenhador é que o seu traço foge muito dos comics americanos, e é "mais europeu", se é que me entendem. Apesar de não ser muito apreciador do estilo europeu, gostei muito do trabalho que José Ladronn fez neste álbum dos Inumanos.

Muito bom álbum este. Se quiserem passar um bom bocado comprem, até porque a Devir não tem editado muita coisa nestes últimos tempos.

7.5
/10